Een creatief ontwaken tussen bloemen, kleur en licht
Estimated reading time: 6 minuten
De afgelopen weken is er iets bijzonders met me gebeurd. Alsof er ergens diep vanbinnen een luikje openklapte dat heel lang dicht had gezeten. Ik begon te spelen met inkt, acryl, krijt, lijnen, beweging… en ineens stroomde het. Geen plan, geen schets, geen controle. Alleen maar kleur die vroeg om te ontstaan, vormen die vanzelf wilden dansen, bloemen die als vanzelf hun weg vonden naar het doek.
Het voelde alsof mijn handen sneller wisten wat ik wilde dan mijn gedachten. Alsof de creativiteit die altijd in mij zit — maar soms wordt verstopt door drukte, werk, zorgen of simpelweg het leven — eindelijk weer vrij mocht ademen.
Deze vier nieuwe schilderijen zijn precies dat: adem. Ruimte. Vreugde. Licht dat zich een weg naar buiten baant.
Bloemen die zichzelf schilderen.
Lijnen die ontstaan zonder nadenken.
Kleur die niet vraagt om toestemming.
Ik noem ze Emerald Garden Symphony, Alchemy of Flowers, Celebration of Blossoms en Garden of Cheerful Souls — vier tuinen die niet alleen op doek ontstonden, maar ook in mij.
De magie van loslaten
Werken met zoveel verschillende materialen tegelijk — inkt, acryl, krijt, markers, transparante lagen — heeft iets alchemistisch. Alles verandert voortdurend. Je denkt dat je weet wat het gaat worden, en dan opent zich ineens een nieuwe richting.
Het is bijna meditatief: elke laag nodigt uit tot nog een laag. En ergens in dat spel van kleur en beweging verdwijnt het denken. Wat overblijft is een zachte vorm van aanwezigheid. Een soort overgave.
En precies daar, in dat moment van loslaten, voelde ik mijn creativiteit weer vrij worden. Vrij zoals bloemen groeien: vanzelf, zonder haast, zonder oordeel.
Terwijl de bloemen bloeiden… groeide ook het andere werk
Wat veel mensen niet zien, is dat ik tegelijk bezig ben met twee reductie-linosnede prints waar ik al bijna een half jaar aan werk.
Beiden krijgen rond de 22 tot 24 lagen.
En wie reductieprint kent, weet: elke laag is definitief.
Elke keuze is onomkeerbaar.
Elke fout is onderdeel van het eindresultaat.
Het is intens, precies, traag, en ergens ook heilig werk.
Laag na laag na laag — een proces dat je niet kunt forceren.
Het grappige is: terwijl die twee grote, geduldige werken groeien in hun eigen tempo, ontstonden deze vier bloemenschilderijen juist in een explosie van spontaniteit. Twee uitersten van hetzelfde creatieve spectrum.
De ene kant vraagt discipline, rust, toewijding.
De andere vraagt vrijheid, speelsheid, vertrouwen.
En beiden vullen elkaar aan.
Alsof de bloemen mij hielpen om adem te halen tijdens de lange reis van de linosnede.
Alsof kleur en inkt mijn energie weer opladen voor de volgende lagen die nog komen.
Nieuwe schilderijen in het verschiet
En ik voel dat dit nog maar het begin is.
Op mijn ezel staan al een paar grotere doeken te wachten — net zo speels, net zo explosief, net zo open als deze serie. Ik heb er ontzettend veel zin in om daar dieper in te duiken. Het voelt alsof een nieuwe richting zich aandient, eentje die me uitnodigt om te vertrouwen op mijn intuïtie, mijn kleurgevoel en mijn verbinding met de natuur.
Het is alsof de bloemen in mij iets hebben wakker gemaakt dat niet meer terug in slaap wil.
Waarom ik dit deel
Ik deel dit niet alleen om de vier nieuwe schilderijen te laten zien.
Ik deel dit omdat ik weet dat veel mensen soms voelen dat hun creativiteit “stil” staat. Dat ze wachten op inspiratie, maar niet weten waar die vandaan moet komen.
En soms… begint het gewoon met één beweging.
Eén streep.
Eén kleur die je durft te zetten.
En ineens stroomt het weer.
Als ik iets mag doorgeven met deze nieuwe werken, dan is het dit:
Creativiteit is geen discipline, maar een ademhaling.
Soms moet je alleen even toestaan dat je weer ademt.
Hieronder een filmpje waarin ik je meeneem in dit proces — hoe de lagen ontstaan, hoe ik speel met materiaal, hoe intuïtie de leiding neemt. Ik zet ‘m binnenkort online.
Een nieuw hoofdstuk: mijn internationale website vol prints en magische producten
Naast deze nieuwe serie schilderijen is er de afgelopen tijd nóg iets bijzonders ontstaan: mijn nieuwe Engelstalige website.
Die kun je hier bekijken. Een plek waar ik eindelijk mijn werk kan tonen aan een groter publiek — zacht, liefdevol en uitnodigend, precies zoals ik het voor me zag.
Op deze website vind je niet alleen mijn originele schilderijen, maar ook high-quality prints, zodat mensen overal ter wereld een stukje licht, kleur en energie in huis kunnen halen. En het mooiste is: van sommige werken kun je zelfs mokken, tassen en andere producten laten maken.
Het voelt alsof mijn kunst op die manier een nieuw leven krijgt.
Een schilderij dat ooit in stilte in mijn atelier begon, kan nu uitwaaieren naar huiskamers, werkplekken, studio’s, koffiemomentjes, reizen… overal waar iemand behoefte heeft aan kleur, inspiratie of een herinnering aan schoonheid.
Voor mij is dat een vorm van magie.
Een vorm van delen.
Een vorm van verbinding.
Mijn kunst hoeft niet meer alleen aan één muur te hangen — ze mag reizen, aanraken, ondersteunen, herinneren en stralen in vele vormen.
Het voelt als de volgende stap op mijn pad:
een internationale tuin waar ieder kunstwerk zijn eigen vleugels krijgt.
Binnenkort voeg ik nog meer originelen toe en komt er een groeiende collectie prints en producten bij. Het is een plek in beweging — precies zoals ik het graag zie.
Wat vind je bijvoorbeeld van deze mok bedrukt met mijn schilderij?
En nu 20% korting op je eerste aankoop op mijn nieuwe website
Dankjewel dat je meeleest en meereist.
Ik hoop dat deze serie je net zo veel licht brengt als het mij bracht om haar te schilderen. 🌿✨
